«Старая Москва» - история русской фотографии (1840-1930)

М.М.Панов. Вид на храм Христа Спасителя из Кремля (с балкона Большого Кремлевского Дворца).

Это были дагерротипы, выполненные по методике Луи Жака Манде Дагерра и Жозефа Ньепса, незадолго до этого, 7 января 1839 г., обнародованной на заседании Парижской Академии наук. Согласно этой методике изображение получали при помощи камеры-обскуры на покрытой светочувствительным слоем серебряной или посеребренной металлической пластине.

В этом же магазине К.А.Беккерса продавался и аппарат для съемки. «Сия машина, изобретенная г-ном Дагерром в Париже, посредством коей не умеющий рисовать может снимать всякие виды с удивительной точностью, уже везде известна по многочисленным описаниям во всех газетах и журналах; магазину братьев Беккерс на Кузнецком Мосту препоручено принимать подписки на сию машину. Цена всему аппарату с наставлением 550 руб. асс [игнациями]». (Московские ведомости. Прибавление №7. 1840. Отд. 2. С. 247)

Поначалу считалось, что дагерротипия предназначена, для видовых съемок. Легенда рассказывает, что Луи Жак Манде Дагерр, делая при помощи камеры-обскуры зарисовки для своих знаменитых диорам и разглядывая картинку на матовом стекле, восклицал: «Неужели никогда не удастся закрепить это столь совершенное изображение!». Мучительное желание упростить процесс зарисовки, закрепить рисунок, созданный самой природой, привело его к открытиям. (Подробнее о «способе Дагерра» и дагерротипии в России см. - Т.Г.Сабурова. У истоков фотоискусства. М. 1999)

Дагерротипы с видами Москвы в государственных собраниях нашей страны нам не известны. Ранние изображения Москвы, сохранившиеся до наших дней, выполнены в технике мокроколлодионного процесса и представляют собой отпечатки на бумаге – соленой и альбуминовой.

Постараемся восстановить наиболее значительные имена фотографов, снимавших Москву на протяжении второй половины Х1Х – начала ХХ столетия.

Из путевых заметок Кнута Гамсуна: «Я видел прекрасные города. Прага и Будапешт, по-моему, очень красивы, но Москва – это сказочный город, когда на всех колокольнях звонят колокола, кажется, будто над этим миллионным городом содрогается воздух. С Кремлевского холма открывается великолепный вид. Я и представить себе не мог, что на земле есть такой город: куда ни глянь, повсюду зеленые, красные и золотые шпили и купола… Это золото и небесная синь затмевают все, что могло нарисовать мое воображение» (Гамсун К. В сказочном царстве. М., 1993. С. 15)

Фотографы-иностранцы, заполнившие в 1840-1850-е гг. огромный рынок труда, каким являлась Россия с ее необъятным пространством и многочисленным населением, стремились запечатлеть сказочные виды Москвы.

В 1861-1862 гг. в Москве побывали баденские подданные ВИЛЬГЕЛЬМ и ГЕНРИХ ШНАЙДЕРЫ (фирма «Т.ШНАЙДЕР и СЫНОВЬЯ»). Прежде чем оказаться в России, они проделали длительный путь из родного Эренштадта в герцогстве Баден через города Германии, Швейцарии, Италии, Австрии. Братья Шнайдеры занимались портретированием и видовой съемкой. Их стереопары (дагерротипы и фотографии), оформленные в специальные футляры и снабженные оптическим устройством, имели у публики огромный успех. В Москве братья Шнайдеры выполняли съемку внутри и вокруг Кремля, зафиксировали Покровский собор на Красной площади. Эти работы опубликованы в монографии: Leif Geiges “T.Schneider und Sohne. Vom Dorfschreiner zum Hofphotographen”. Schillinger Verlag. 1989.

В самом начале 1850-х гг. достопримечательности Москвы стали объектом съемок ДЖОВАННИ БИАНКИ, итальянца по происхождению, австрийского подданного. (Его биография восстановлена Т.А.Петровой в статье «Петербургский фотограф И.Бианки и коллекция его работ в Эрмитаже». Забытые имена и памятники культуры. СПб. 2001. С.103)

В октябре 1840 г. в Москве на Кузнецком мосту в витрине магазина художественной продукции К.А.Беккерса были выставлены необычные миниатюрные предметы, на зеркальной поверхности которых высвечивались хорошо знакомые москвичам виды старой столицы. (Московские ведомости. Прибавление №7. 1840. Отд. 2. С. 247)

Больше истории: http://www.photounion.ru/Show_Issue.php?inum=1

Военная фотография

Знамя победы над рейхстагом, 1945

Глабный военный советский фотограт - Евгений Ананьевич Халдей.

Евгений Халдей родился в Юзовке (теперь Донецке). Во время еврейского погрома 13 марта 1918 года были убиты его мать и дед, а сам годовалый ребёнок получил пулевое ранение в грудь. Учился в хедере, с 13 лет начал работать на заводе. Первый снимок сделал в 13 лет самодельным фотоаппаратом. С 18 лет начал работать фотокорреспондентом. С 1939 года он корреспондент «Фотохроники ТАСС». Снимал Днепрострой, репортажи о Алексее Стаханове. Представлял редакцию ТАСС на военно-морском фронте во время Великой Отечественной Войны. Все 1418 дней войны он прошёл с камерой «Leica» от Мурманска до Берлина. Снял Парижское совещание министров иностранных дел, поражение японцев на Дальнем Востоке, конференцию глав союзных держав в Потсдаме, водружение флага над Рейстагом, подписание акта капитуляции Германии.

На Нюрнбергском процессе одними из вещественных доказательств были фотографии Евгения Ананьевича. Участвовал в освобождении Севастополя, штурме Новороссийска, Керчи, освобождении Румынии, Болгарии, Югославии, Австрии, Венгрии. После войны был уволен из «Фотохроники ТАСС», после смерти Сталина вновь получил доступ на газетные страницы. После войны создал галерею образов фронтовиков в мирном труде.

В 1995 году в Перпиньяне (Франция) на Международном фестивале фотожурналистики Евгению Халдею была присуждена самая почётная награда в мире искусства — титул «Рыцарь ордена искусств и литературы».

В 1997 году была выпущена книга «Свидетель истории. Фотографии Евгения Халдея» американского издательства «Aperture». Также в мае 1997 года состоялась премьера 60-минутного фильма «Евгений Халдей — фотограф эпохи Сталина».

В 2004 году издательством «Editions Du Chene — Hachette Livre» (Франция) была выпущена книга Марка Гроссе «Халдей. Фоторепортер Советского Союза» (Khaldei. Un Photoreporter en Union Sovietique).

На знаменитом фото «Знамя Победы над рейхстагом» запечатлены совсем не Берест, Егоров и Кантария.

Снимок был сделан по заданию Фотохроники ТАСС фотохудожником Евгением Халдеем 2 мая 1945 года, когда бои уже утихли и рейхстаг уже был взят. Перед этим он сделал несколько фотографий победных знамён над освобождёнными советскими городами: Новороссийском, Керчью, Севастополем.

Знамя с серпом и молотом, запечатлённое на фотографии, Халдей привёз с собой. По воспоминаниям Халдея, он попросил портного Израиля Кишицера сшить три флага из красных скатертей. Прибыв в Берлин, Халдей сделал снимки с каждым из трёх флагов.

Первый флаг был установлен вдали от рейхстага, на крыше штаба 8-й гвардейской армии, возле скульптуры орла, восседавшего на земном шаре. Халдей забрался туда с тремя бойцами и сделал несколько фотографий.

Второй флаг был установлен над Бранденбургскими воротами. По воспоминаниям Халдея, утром 2 мая 1945 года лейтенант Кузьма Дудеев, сержант Иван Андреев и он забрались на Бранденбургские ворота, укрепили флаг и сделали снимок. На обратном пути Халдею пришлось прыгнуть с большой высоты, и он отшиб ноги.

Когда Халдей добрался до рейхстага, из которого выбили фашистов, флагов там уже было установлено множество. Наткнувшись на нескольких бойцов, он достал свой флаг и попросил их помочь забраться на крышу. Найдя удобную точку для съёмки, он отснял две кассеты. Флаг привязывал киевлянин Алексей Ковалёв (ум. 1997). Ему помогали старшина разведроты Гвардейской Краснознаменной ордена Богдана Хмельницкого Запорожской стрелковой дивизии Абдулхаким Исмаилов из Дагестана (1916—2010) и минчанин Леонид Горычев.

Снимок перед его публикацией пришлось ретушировать, поскольку Алексей Ковалёв имел на каждой руке по наручным часам, что могло вызвать резонные подозрения в мародёрстве — а фотограф не обратил на это внимания.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Халдей,_Евгений_Ананьевич

Первая русская красочная фотография

Молодые русские крестьянки, 1909

Алим-хан, 1907

Нило-Столобенская пустынь, 1910

Начала от фотографа Сергея Михаловича Прокудин-Горского - известный русский фотограф, химик (ученик Менделеева), изобретатель, издатель, педагог и общественный деятель, член Императорского Русского географического и Императорского Русского технического обществ. Внёс значительный вклад в развитие фотографии и кинематографии. Пионер цветной фотографии, создатель "Коллекции достопримечательностей Российской империи".

В начале XX века ещё не существовало многослойных цветных фотоматериалов, поэтому Прокудин-Горский использовал чёрно-белые фотопластинки (которые он сенсибилизировал по собственным рецептам) и фотоаппарат собственной конструкции (точное его устройство неизвестно; вероятно, он был похож на фотоаппарат системы немецкого химика — профессора Мите). Через цветные светофильтры синего, зелёного и красного цветов делались последовательно три быстрых снимка одного и того же сюжета, после чего получались три чёрно-белых негатива, расположенных один над другим на одной фотопластинке. С этого тройного негатива изготовлялся тройной же позитив (вероятно, методом контактной печати). Для просмотра таких фотографий использовался проектор с тремя объективами, расположенными перед тремя кадрами на фотопластинке. Каждый кадр проецировался через светофильтр того же цвета, как и тот, через который он был снят. При сложении трёх изображений (красного, зелёного и синего) на экране получалось полноцветное изображение.

Состав нового сенсибилизатора, запатентованного Прокудиным-Горским, делал бромосеребряную пластину одинаково чувствительной ко всему цветовому спектру. «Петербургская газета» сообщила в декабре 1906 года, что, совершенствуя чувствительность своих пластин, исследователь предполагает демонстрировать «моментальные снимки в натуральных цветах, что представляет большой успех, так как до сего времени никем не получено». Возможно, показы проекций фотографии Прокудина-Горского стали первыми в мире демонстрациями слайдов.

Прокудин-Горский внёс свой вклад в два существующих на тот период направления усовершенствования цветной фотографии: путь уменьшения выдержки (по своему методу Прокудину-Горскому удалось сделать возможной экспозицию за секунду); и, во-вторых, увеличение возможности тиражирования снимка. Со своими идеями он выступает на международных конгрессах по прикладной химии.

Снимки производятся не на три разные пластины, а на одну, в вертикальном расположении, что позволяет ускорить процесс съёмки, производя сдвиг пластины.

Совместно с Сергеем Максимо́вичем Прокудин-Горский работает над конструкцией киноаппарата для цветной съёмки по его методу и производит съёмку в Туркестане в 1911 году. Для развития цветного кинематографа и цветной печати при его участии в 1914 году несколькими крупными промышленниками учреждается акционерное общество «Биохром», которому передаются имущественные права на коллекцию Прокудина-Горского. Накануне Первой мировой войны Сергей Михайлович продолжает исследования и добивается новых успехов. Он патентует в Германии, Англии, Франции, Италии способ изготовления дешёвых цветных плёночных диапозитивов для синематографии.

В 1922 году он получил английский патент на оптическую систему для получения одним экспонированием трёх негативов через светофильтры.

Существовал также способ, с помощью которого изображение с фотопластинок можно было получить на бумаге. До 1917 года в России были напечатаны более сотни цветных фотографий Прокудина-Горского, из которых 94 — в виде фотооткрыток, и значительное число — в книгах и брошюрах. Так, в книге П. Г. Васенко «Бояре Романовы и воцарение Михаила Фёдоровича на царство» (СПБ., 1913) было напечатано 22 высококачественных цветных репродукции фотографий Прокудина-Горского, в том числе снимки, сделанные в Москве. К 1913 году технология позволяла печатать цветные фотографии Прокудина-Горского почти в современном качестве (см. «Русское народное искусство на Второй Всероссийской кустарной выставке в Петрограде в 1913 г.» Пг., 1914). Некоторые цветные фотографии Прокудина-Горского были изданы в большом формате в виде «настенных картин» (например, портрет Л. Толстого). Точное число напечатанных в России до 1917 года цветных фотографий Прокудина-Горского пока остается неизвестным.

Следует отметить, что Прокудин-Горский не был единственным, кто снимал цветные фотографии в России до 1917 года. Однако только он один использовал метод цветоделения (метод Адольфа Мите). Другие фотографы делали цветную съёмку по совершенно иной технологии, а именно по методу автохрома (например, генерал Вишняков, фотограф Штейнберг, Петров, Трапани)[10]. Этот метод был проще в применении, но давал довольно зернистое изображение, краски которого быстро выцветали. Кроме того, только коллекция Прокудина-Горского была сделана (и сохранилась) в таком значительном объёме.

http://ru.wikipedia.org/wiki/Прокудин-Горский,_Сергей_Михайлович